DFG-Graduiertenkolleg 1759 der Universität der Künste Berlin "Das Wissen der Künste"
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Weiterdenken: FAKTEN SCHAFFEN! Sieben Thesen zum Dokumentieren in den Künsten und Wissenschaften
(2017)
Während der Konzeption der Veranstaltungsreihe wie auch der Onlinepublikation FAKTEN SCHAFFEN. entstanden Arbeitsfragen und -thesen, die das Verhältnis von Dokumentieren und Dokumenten in den Künsten und den Wissenschaften näher zu bestimmen versuchten. Als Abschluss und Ausblick stellen die Organisator_innen der Veranstaltungsreihe hier sieben Thesen zur Disposition.
erfassen
(2021)
Im Zuge der Ausbreitung von multi-sensorischen, computerbasierten
Technologien wird „erfassen“ zunehmend als eine automatisierbare
Tätigkeit zur Sammlung von Daten behandelt. Einer solchen Konzeption
entgegen werde ich „erfassen“ als einen beziehungsstiftenden Prozess
deuten, innerhalb dessen Bindungen – Ver- und Entbindungen – entstehen
und aus denen Daten als Transformationen hervorgehen.
konstellieren
(2021)
vergessen
(2021)
Zum Wissen gehört das Nicht-mehr-Wissen, das Vergessen. Vergessen setzt
voraus, dass etwas gewusst wurde, aber dem Gedächtnis nicht mehr
zugänglich ist. Etwas ist uns entfallen – heruntergefallen, weggefallen,
manchmal auch befallen. Für die Psychoanalyse gehört das Vergessen mit
dem Versprechen und Vergreifen zur Psychopathologie des Alltagslebens. Es
liefert einen Hinweis auf Motive und Wünsche, die wir uns nicht
eingestehen, ohne dass bereits eine Verbannung des Gedankens erfolgt ist
wie beim Verdrängen oder Verleugnen.
kartieren / mapping
(2021)
Kartiert – oder „gemappt“ – wird heute fast alles, wenn man zum Ausdruck
bringen möchte, dass Relationen beim Verständnis von Orten oder
Sachverhalten eine Rolle spielen. Mentale und materielle Karten sind zum
Inbegriff der Vorstellung von Netzwerken geworden, seien sie räumlicher
oder anderer Natur. Ausgehend von einer sehr alten Praxis der
zweidimensionalen Notation von Gelände, Geschichte und Gesellschaft,
lässt sich am Kartieren / Mapping sehr gut beobachten, wie eine Form der
(u. a. künstlerischen) Visualisierung von Räumen aller Art
Wissensbestände konstruiert.
einschreiben
()
In meinem Dissertationsprojekt zu polnischen Künstlerinnen der 1970er
Jahre untersuche ich Strategien zur Herausarbeitung eines spezifischen
Künstlerinnenbildes. In Anlehnung an aktuelle Forschungen zur
Emanzipation im Staatssozialismus frage ich, inwiefern sich die Praxis
der Künstlerinnen in den historischen Diskurs feministischer Kunst
einschreibt oder aber diesen neu justiert.
bezeugen
(2021)
Die Gefangenen und Entlassenen des Gefangenenlagers Guantánamo haben in
unterschiedlichen Formen von der Folter, ihrem Widerstand und Überleben
Zeugnis abgelegt. Die jüngsten Ausstellungen Ode to the Sea und
Guantánamo [Un]Censored haben die Frage dringlich gemacht, wie auch die
Kunstwerke der Gefangenen als Zeugnisse zu verstehen sind. Der Beitrag
diskutiert diese Frage am Beispiel einer unbetitelten Arbeit des bis
heute festgehaltenen Khalid Qasim. An ihr lassen sich die Mobilität von
Kunstwerken, ihre Autonomie vom bezeugenden Körper sowie ihre materielle
Intensität als Verfahren künstlerischer Zeugenschaft ausmachen.
Die Geschichte der Dekolonisation als langanhaltende politischökonomische
Befreiungsgeschichte umfasste immer auch künstlerische
Produktionen, Artikulationen und ästhetische Strategien der Subversion
sowie intellektuelle Positionen.
In diesem Essay werde ich mit Fokus auf Kunstproduktionen in den
Bereichen Musik, story telling – hier einschließlich Literatur und
Theater – und Bildender Kunst eine Geschichte der politischen
Dekolonisation und eine Geschichte dekolonialer Kunstproduktion
skizzieren.
modellieren
(2021)
Während es zahlreiche wissenschaftlich-theoretische Untersuchungen zum
Modell gibt, findet sich das Modellieren zumeist eher in praktischen
Anleitungen für Künstler*innen unterschiedlicher Disziplinen. Der Vortrag
versucht sich an Überlegungen zu der produktiven Spannung zwischen dem
Verschwimmen von Modell(gegenstand) und der Praxis des Modellierens.
listening / zuhören
(2021)
Der Beitrag problematisiert die Diskrepanzen zwischen einem noch von
romantischer Subjektivität charakterisierten „Zuhören“ und einem
aktuellen Verständnis, welches sich bisher trotz deutlich verlagerter
Paradigmen in zeitgenössischer Musik nicht unbedingt in den Standards
musikalischer Ausbildung durchgesetzt hat. Erst die jüngste
musikwissenschaftliche Vergangenheit unterzieht implizite Normen von
Zuhören einer kritischen Revision. Am Beispiel hörend-reaktiven
Verhaltens in Vinko Globokars Orchesterkomposition Concerto Grosso
(1969/75) wird versucht, Formen des Zuhörens im Kollektiv als eher
produktive denn rezeptive Handlungsmodi zu identifizieren mit der
Aussicht, diese auf ältere Repertoires zurückzuspielen.