DFG-Graduiertenkolleg 1759 der Universität der Künste Berlin "Das Wissen der Künste"
anleiten
(2021)
Eine Unterhaltung über die Kunst des Anleitens und das Ausüben von
Anleitungen; mit einem Abstecher ins Programm der dritten Fernsehkanäle
zu Vormachguru Bob Ross und dann noch zu Einblicken in eine aktuelle
Sammelleidenschaft zum Thema Aufgabenstellungen und vermutlich ohne zu
antworten: Lässt sich Kunst anleiten oder ist es gar (k)eine Kunst?
Fahrradsattel mit Gaffa-Tape kleben, Regal mit Kabelbinder festzurren,
Garten mit Hochbeeten aus Paletten anlegen, Designermöbel aus
zusammengeschraubten Schichtholzplatten imitieren, Treppengeländer mit
Wäscheschnur bespannen. All diese Praktiken bringen Artefakte hervor, die
eine Ästhetik des Provisorischen eint. Man sieht den Interieurs,
Stadtgärten und Objekten ihr Gemachtsein an und soll es auch. Eine auf
Dauer angelegte Unfertigkeit tragen sie zur Schau, weil Dinge aus der
Infrastruktur unserer Post-Industriekultur umgenutzt werden oder auf
Dauer gestellt ist, was einmal für den schnellen Warenumschlag gedacht
war. Warum ist eine Ästhetik des Provisorischen so verbreitet und
angesagt? Und was unterscheidet den Bastler, den der Ethnologe Claude
Lévi-Strauss beschrieben hat, von dem/der Provisoriker/in von heute?
Darbovens Dinge
(2014)
Was passiert mit Dingen, die aus einem Privatraum in den öffentlichen,
musealen Raum geraten? Ein prominenter aktueller Fall gibt Anlass den
Transfer vom Haushaltsobjekt zum Kunstobjekt zu bedenken. Was vor sich
geht, wenn Alltagsdinge Kunst werden, ist allein aus einer Perspektive
des ready made nicht zu begreifen.
Die Geschichte des Kunstgewerbes lässt sich als Spannungsgefüge erzählen.
Unauflösbar bleiben Vermischungen zwischen Wissensgebieten, die bei
dieser Neugründung eines Fachgebiets zusammengeraten. Das Kunstgewerbe
hat jedoch Grenzen etabliert und unterlaufen, die bis heute wirkmächtig
sind: Kunst und Nicht-Kunst, gute und böse Dinge, berechenbare Gestaltung…