Filtern
Volltext vorhanden
- ja (21)
Erscheinungsjahr
- 2010 (21) (entfernen)
Dokumenttyp
- Diplomarbeit (20)
- Masterarbeit (1)
Sprache
- Deutsch (21)
Gehört zur Bibliographie
- nein (21)
Schlagworte
- Animationsfilm (4)
- Dramaturgie (2)
- Film (2)
- Filmproduktion (2)
- Ton <Akustik> (2)
- AC3 (1)
- Absolvent (1)
- Achilleus (1)
- Ari (1)
- Auditive Medien (1)
Institut
- Ton (11)
- Animation (6)
- Film- und Fernsehdramaturgie/Drehbuch (1)
- Medienspezifisches Schauspiel (1)
- Medienwissenschaft MA (1)
- Montage (1)
Die vorliegende Arbeit soll als Einführung in die interaktive Steuerung von Klangerzeuger durch Sensortechnik verstanden werden. Sie soll einen Überblick über die verschiedensten technischen Systeme und die kreativen Möglichkeiten im Umgang mit Sensorenbasierten Systemen geben. Ein besonderes Augenmerk soll hierbei auf die Anbindung der Sensorensysteme an eine Audioumgebung gerichtet werden.
Die Arbeit beleuchtet Entwicklungen und Tendenzen der zeitgenössischn Mainstream-Popmusik der Jahre 1995-2009. Dafür werden Single-Verkaufscharts und die Jahrescharts der Jugendzeitschrift BRAVO auf bestimmte Kriterien, beispielsweise Anteil deutschsprachiger Produktionen oder vertretene Genres, detailliert untersucht und anschließend ausgewertet. Die notwendigen theoretischen Grundlagen zur Popmusik-Definition, zur Rolle des Sounds und der gesellschaftlichen Bedeutung von Chart-Bildungen legen dabei die ersten drei Kapitel dar.
Filmtonpostproduktion mit Pro Tools und Nuendo : Grundlagen für ein systemübergreifendes Arbeiten
(2010)
Die digitale Audioworkstation Pro Tools gilt weltweit als das marktführende System im Bereich der Filmtonpostproduktion. Während die Firma Digidesign schon in den frühen achtziger Jahren im Bereich der Audioaufnahme und der Audiobearbeitung Entwicklungen tätigte, bewegte sich das Produkt Cubase der Firma Steinberg zunächst ausschließlich im MIDI-Sektor und wurde zu einem internationalen Musikproduktions-Standard bei Komponisten und Musik-Produzenten. Mit Nuendo brachte Steinberg dann im Jahr 2000 eine auf Cubase aufbauende Workstation auf den Markt, welche direkt auf die bildbezogene Tonproduktion ausgerichtet war und heute ebenfalls von vielen professionellen Filmtonschaffenden als Arbeitsgrundlage genutzt wird. Diese Arbeit versucht eine Einweisung in die verschiedenen Strukturen und Arbeitsweisen der beiden Programme zu geben, ihre unterschiedlichen Funktionalitäten gegenüber zu stellen, und somit die grundlegenden Voraussetzungen für einen systemübergreifenden Einsatz von Pro Tools und Nuendo innerhalb eines Tonstudios oder eines Postproduktionsprozesses zu schaffen.
Der Gegenstand meiner theoretischen Diplomarbeit ist das Aufkommen der autobiografischen Erzählung im abendfüllenden Animationsfilm. Zu diesem Zwecke möchte ich zwei Filme exemplarisch untersuchen: PERSEPOLIS (2007, Regie und Buch Vincent Paronnaud und Marjane Satrapi) und WALTZ WITH BASHIR (2008, Regie und Buch Ari Folman).
Im Rahmen dieser Arbeit soll das Verhältnis zwischen der Computeranimation und der Zeichentrickanimation im Mittelpunkt des Interesses stehen. Aus ganz unterschiedlichen historischen Ansätzen hervorgegangen, sind damit zunächst zwei Techniken gemeint, die in je spezifischer Weise die Geschichte der Animation beeinflusst haben und heute zu ihren gewichtigsten Methoden gehören. Die ursprüngliche Eigenständigkeit und die jeweiligen historischen Besonderheiten der Techniken prägen dabei entscheidend weitere Bereiche, wie z.B. Entwicklungstendenzen, Produktionsverfahren, Ästhetik und weitere Funktionen bis hin zum Storytelling.
Die vorliegende Arbeit setzt sich zusammen aus einer medientheoretischen Bearbeitung des Themas "Familienfernsehen" und einer dramaturgisch-konzeptuellen Analyse erfolgreicher Sendungen/Inhalte für Familien. Die zentrale Zielsetzung ist dabei, die Voraussetzungen für ein zukünftig erfolgreiches Familienprogramm auszuloten, unter Berücksichtigung vor allem inhaltlicher und erzählerischer Aspekte.
... Sie soll hier unter dem Begriff "Interviewbasierter Animationsfilm" (im folgenden auch IbA genannt) zusammengefasst und folgendermaßen definiert werden: Interviewbasierte Animationsfilme sind solche, die mit animierten Bildern entlang einer dokumentarisch aufgenommenen, aus dem realen Leben stammenden Tonspur arbeiten. In dieser Arbeit möchte ich verschiedene Aspekte und Fragestellungen dieser Gattung analysieren. Wie viel Realitätsbezug steckt am Ende darin? Ist ein Film, der mit dokumentarischem Ton und künstlichen Bildern arbeitet noch als „dokumentarisch“ zu bezeichnen? Welche filmisch-erzählerischen Möglichkeiten bietet der Interviewbasierte Animationsfilm? Welche Potenziale hat er zur Verwendung im Real-Dokumentarfilm?